جدایی (هنر)
 طراحی روی جلد ۱۹۰۱ میلادی پائول هوکر برای مجلهٔ تأثیرگذار مستقر در مونیخ دی یوگند که الهام بخش جدایی یوگنداشتیل بود | |
| سال‌های رونق | اواخر قرن ۱۹ و اوایل قرن ۲۰ میلادی |
|---|---|
| کشور(ها) | در فرانسه آغاز و در آلمان و اتریش متمرکز شد |
| چهره‌های برجسته | پیر پووی دو شاوان، فرانتس فون اشتوک، اتو اکمان، گوستاو کلیمت، ماکس لیبرمان، اگون شیله، اتو دیکس |
| تأثیرپذیری | جدایی جامعه ملی هنرهای-زیبا و دیگر هنرهای مدرنیستی، از جمله آر نوو، دادا، امپرسیونیسم، هنر عامیانه بومی منطقه و هنر آفریقایی و آسیایی |
| تأثیرگذاری | جنبش‌های هنری بعدی، از جمله: سبک بین‌المللی، باوهاوس و آرت دکو |
جدایی (به انگلیسی: Secession) در تاریخ هنر، جدایی به گسست تاریخی بین گروهی از هنرمندان آوانگارد و پرچمداران محافظه کار اروپایی در هنر آکادمیک و رسمی در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم اشاره دارد.[۱] این نام برای اولین بار توسط گئورگ هیرت (۱۹۱۶–۱۸۴۱ میلادی)،[۲] سردبیر و ناشر مجلۀ هنری تأثیرگذار آلمانی یوگند (جوان) پیشنهاد شد، که همچنین نام خود را به یوگنداشتیل اختصاص داد. واژۀ انتخابی او بر رد طغیان‌آمیز هنر میراثی در حالی که دوباره تصور می‌شد، تأکید کرد.[۳][۴][۵]
از میان جدایی‌های مختلف، جدایی وین (۱۸۹۷ میلادی) تأثیرگذارترین باقی‌مانده است. به رهبری گوستاو کلیمت، که سبک آراستۀ آر نُوو را بر سبک‌های رایج آن زمان ترجیح می‌داد،[۴] از جدایی مونیخ (۱۸۹۲ میلادی) و جدایی برلین (۱۸۹۸ میلادی) تقریباً هم‌زمان الهام گرفته شد، که همگی اصطلاح زتساسیون‌اشتیل یا «سبک جدایی» را به وجود آوردند.[۴]
هانس-اولریش سیمون بعداً این ایده را در جدایی‌طلبی: هنرهای کاربردی در ادبیات و هنرهای زیبا، پایان‌نامه‌ای که در سال ۱۹۷۶ میلادی منتشر کرد، مجدداً بررسی کرد.[۶] سیمون استدلال می‌کرد که امواج متوالی جدایی‌های هنری در اواخر قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم میلادی اروپا، در مجموع جنبشی را شکل می‌دهند که بهترین توصیف با اصطلاح فراگیر «تجزیه‌طلبی» است.
طبق قرارداد، این اصطلاح معمولاً به یکی از چندین جدایی محدود می‌شود — عمدتاً در آلمان، بلکه همچنین در اتریش و فرانسه — مصادف با پایان انقلاب صنعتی دوم،[۷] جنگ جهانی اول و اوایل آلمان وایمار.[۸]
منابع[ویرایش]
- ↑ "Munich Secession: Avant-Garde Artists Association". www.visual-arts-cork.com. Retrieved 2021-01-16. (به انگلیسی).
- ↑ Powell, Nicolas (1976). "Review of Ver Sacrum 1898-1903". The Burlington Magazine. 118 (882): 660. (به انگلیسی). ISSN 0007-6287. JSTOR 878545.
- ↑ Danzker, Jo-Anne Birnie. "The Munich Secession Demystified". Frye Art Museum. Retrieved 2021-01-12. (به انگلیسی). Archived from the original on 24 May 2022. Retrieved 14 July 2022.
- ↑ ۴٫۰ ۴٫۱ ۴٫۲ Rosenman, Roberto (2017). "The Vienna Secession: A History". The Vienna Secession. Retrieved 2021-01-11. (به انگلیسی).
- ↑ "The illustrated guide to Helsinki's Art Nouveau and Jugendstil architecture". Helsinki Jugendstil. Retrieved January 11, 2021. (به انگلیسی).
- ↑ "Sezessionismus. Kunstgewerbe in literarischer und bildender Kunst. von Simon, Hans-Ulrich.: (1976) | Georg Fritsch Antiquariat". www.zvab.com. Retrieved 2021-01-12. (به انگلیسی).
- ↑ "Industrial Revolution | Definition, History, Dates, Summary, & Facts". Encyclopedia Britannica. Retrieved 2021-01-18. (به انگلیسی).
- ↑ "The Artist Hermann Struck and His Work: From the Berlin Secession to the Landscapes of Israel". web.nli.org.il. 25 February 2017. Retrieved 2021-01-11. (به انگلیسی).
کتابشناسی[ویرایش]
- سیمون، هانس-اولریش: «جدایی‌طلبی: هنرهای کاربردی در ادبیات و هنرهای زیبا»، انتشارات‌کتابفروشی یُت. بی. متسلرشه، اشتوتگارت، ۱۹۷۶ میلادی. شابک: ۳-۴۷۶-۰۰۲۸۹-۶.
 | این یک مقالهٔ خرد پیرامون هنر است. می‌توانید با گسترش آن به ویکی‌پدیا کمک کنید. |
- تایپوگرافی
- طراحی گرافیک
- گروه هنرمندان اهل بلژیک
- گروههای هنرمندان اهل آلمان
- گروههای هنرمندان اهل اتریش
- گروههای هنرمندان اهل فرانسه
- معماران سده ۲۰ (میلادی) اهل آلمان
- نقاشان سده ۲۰ (میلادی) اهل آلمان
- هنر آلمان
- هنر اتریش
- هنر فرانسه
- هنر نو
- هنرمندان سده ۱۹ (میلادی) اهل آلمان
- هنرمندان سده ۱۹ (میلادی) اهل اتریش
- هنرمندان سده ۱۹ (میلادی) اهل فرانسه
- هنرمندان سده ۲۰ (میلادی) اهل اتریش