پیتر جکسون

از ویکی‌پدیا، دانشنامهٔ آزاد
پرش به ناوبری پرش به جستجو
فارسیDeutsch
پیتر رابرت جکسون
Sir Peter Jackson.jpg
زادروز۳۱ اکتبر ۱۹۶۱ ‏(۵۷ سال)
نیوزیلند
ملیت نیوزیلند (با اصلیت انگلیسی)
نام‌های دیگرPJ (مخفف Peter Jackson)
پیشهکارگردان، نویسنده، تهیه‌کننده
سال‌های فعالیت۱۹۷۶–اکنون
لقبشوالیه (Sir)
همسرفرن والش (۱۹۸۷–اکنون)

پیتر رابرت جکسون (به انگلیسی: Peter Jackson) (زاده ۳۱ اکتبر ۱۹۶۱) کارگردان، تهیه‌کننده، بازیگر و فیلمنامه‌نویس نیوزیلندی است. او بیشتر به دلیل ساخت سه‌گانه ارباب حلقه‌ها اثر جان رونالد روئل تالکین برنده جایزه اسکار شناخته شده‌است. او همچنین بخاطر بازسازی فیلم کینگ کونگ در سال ۲۰۰۵ و تهیه‌کنندگی فیلم منطقه ۹ مورد ستایش منتقدان قرار گرفت.[۱][۲]

پیتر جکسون تاکنون موفق به کسب ۳ جایزه اسکار و ۹۳ جایزه دیگر شده‌است. همچنین او توانسته تا به حال ۹ بار نامزدی اسکار را به دست آورد. فیلم او ارباب حلقه‌ها: بازگشت پادشاه به همراه تایتانیک و بن هور رکورددار دریافت بیشترین تعداد جایزه اسکار (۱۱ اسکار) است. قسمت سوم ارباب حلقه‌ها تنها فیلم تاریخ سینماست که توانست در تمام رشته‌هایی که در آکادمی اسکار نامزد بود فاتح باشد.[۳]

وی سه‌گانه‌ای دیگری از آثار تالکین را ساخت که در سال‌های ۲۰۱۲، ۲۰۱۳ و ۲۰۱۴ اکران عمومی شدند. اولین سری از این سه‌گانه با نام هابیت: یک سفر غیرمنتظره در سال ۲۰۱۲ و قسمت دوم آن نیز با نام هابیت: برهوت اسماگ در دسامبر سال ۲۰۱۳ و قسمت سوم با نام هابیت: نبرد پنج سپاه به نمایش درآمد.

اوایل زندگی[ویرایش]

جکسون در ۳۱ اکتبر سال ۱۹۶۱ در پوکروآ بی یک منطقه ساحلی نزدیک شهر ولینگتون در کشور نیوزیلند به دنیا آمد. مادرش جوان کارگر یک کارخانه و خانه‌دار و پدرش ویلیام جکسون یک حسابدار که هردو از مهاجران انگلیسی هستند و پیتر نیز تک فرزند آنان است. او از کودکی عاشق فیلم و موسیقی رپ بود و با فیلم‌های ری هری‌هاوزن بزرگ شد. بعد از آنکه دوست خانوادگی جکسون به او یک دوربین فیلمبرداری ۸میلیمتری داد او شروع به ساختن فیلم‌های کوتاه به همراه دوستانش کرد. جکسون از کودکی عاشق فیلم کینگ کنگ بود و حدود ۹ سالگی تلاش کرد تا با مدل‌هایی که خود گرفته بود، آن را بازسازی کند.

جکسون ایده و فکر منظمی در فیلمسازی ندارد اما چیزهایی در مورد تدوین، جلوه‌های ویژه و مدیریت ساخت از میان آزمایش و خطاهای خودش آموخته‌است. جکسون از ده سالگی بعد از دیدن ارباب حلقه‌ها (۱۹۷۸) پی به کار جان رونالد روئل تالکین برد. یک فیلم پرهیجان از رالف بخشی که قسمتی از سه‌گانه فانتزی تالکین بود. او بعد از تمام شدن دوران مدرسه اش به عنوان عکاس گراور در روزنامه‌ای در شهر ولینگتون مشغول به کار شد و شروع به فیلمبرداری یک فیلم طولانی خوناشام کرد که در نهایت آن را نیمه کاره رها کرد.

دوران ابتدایی کار[ویرایش]

بعد از چهار سال (از سال ۱۹۸۳ تا۱۹۸۷) اولین نمایش جکسون به نام بدمزه بشکل اتفاقی در قالب یک فیلم کوتاه کمدی ۹۰دقیقه‌ای درآمد و بسیاری از دوستان جکسون به صورت مجانی در آن بازی کردند. فیلمبرداری بدمزه به آرامی در پایان هفته‌ها انجام می‌شد و بعد از اتمام فیلمبرداری جکسون به صورت تمام وقت به کار بر روی آن پرداخت. بدمزه روایت بیگانگانی است که به هوس استفاده از انسان‌ها به عنوان غذا به زمین آمده‌اند. جکسون در این فیلم دو نقش داشت مثلاً در یک سکانس او با خودش می‌جنگید.

در نهایت با سرمایه‌گذاری دیرهنگام کمیسیون فیلم نیوزلند این فیلم به پایان رسید. بدمزه در ماه مه سال ۱۹۸۷ در جشنواره فیلم کن به نمایش درآمد و پس از آن به سرعت به ۱۲ کشور دنیا فروخته شد.

در همین دوران پیتر جکسون شروع به نوشتن فیلم‌نامه یک فیلم دیگر کرد. او در تجربه‌ای متفاوت با همکاری گروهی متشکل از استفان سینکلر که پیش‌نویس فیلم‌نامه را بر عهده داشت و فیلمنامه‌نویسی فرن والش (همسرش) و دنی مولهرن که هم نویسنده و هم بازیگر فیلم بود شروع به نوشتن فیلم‌نامه کرد که در این میان والش دیرتر از سایر همکارانش به گروه اضافه شد. اما قسمت‌هایی از فیلم‌نامه مثل فیلم کابوس در خیابان الم در نمایش فیلم هرگز دیده نشد. به پیشنهاد زامبی فیلم مرده مغز تحت یک بازنویسی گسترده قرار گرفت.

فیلم بعدی قابل دیدن جکسون ملاقات با فیبلزها محصول سال ۱۹۸۹ بود. نویسندگی این فیلم به وسیلهٔ چهار نویسنده‌ای که در بالا به آنان اشاره کردیم انجام شد. یک کمدی کاملاً موزیکال که به عروسک‌های خیمه شب بازی معروف شده‌است. در اصل فیبلزها قرار بود در قالب یک فیلم کوتاه تلویزیونی ساخته شود اما بعد از اشتیاق غیرمنتظره سرمایه‌گذاران ژاپنی برای سرمایه‌گذاری روی این فیلم و همچنین لغو پروژه فیلم مرده مغز آن هم شش هفته قبل از ساختن فیلم فیلم‌نامه به‌طور سریع به شکل یک فیلم‌نامه بلند درآمد. ساخت فیلم با یک بودجه بسیار کم شروع شد. فیبلزها هفته‌ها در بالای جدول قرار داشت از فیبلزها به عنوان اولین همکاری جکسون با تیم جلوه‌های ویژه ریچارد تیلور و تانیا رودگر یاد می‌شود. کسانی که در تمامی فیلم‌های بعدی جکسون با او همکاری داشته‌اند.

اثر بعدی جکسون یک کمدی ترسناک به نام مرده مغز (۱۹۹۲) بود. (در آمریکای شمالی با نام زنده مرده به نمایش درآمد) مرده مغز روایت زامبیهایی را به تصویر می‌کشد که از پناهگاه‌های خود خارج شده‌اند و قهرمان داستان برای نگه داشتن آن‌ها داخل پناهگاه هایشان تلاش می‌کند. از خصوصیات برجسته این فیلم جلوه‌های ویژه آن است مثل ترامواهای کوچک، حرکت و توقف‌ها و جلوه‌های زیبای ترکیبات خونی.

موجودات آسمانی و نقره فراموش شده[ویرایش]

موجودات آسمانی محصول سال ۱۹۹۴ است. بعد از به شهرت رسیدن جکسون در زمینه تبدیل داستان به تصویر تمام نگاه‌ها به فیلم جدید او که یک شانس برایش تلقی می‌شد بود. فیلمی که در اصل از یک داستان واقعی الگوبرداری شده‌است یعنی پارکر هولم جنایتکار و جنایتی که با دو دختر نوجوان که یکی از آن‌ها دخترش بود در کرایست چرچ در سال ۱۹۵۰ انجام داد. همکار جکسون فران والش او را ترغیب به ساختن فیلمی از روی این واقعه کرد. از جکسون نقل شده‌است که این فیلم را فقط بخاطر علاقه والش به این داستان ساخته‌است. هم‌زمان با شهرت یافتن فیلم جدید جکسون رسانه‌های جدید نیوزلند نیز شروع به تجسس در زندگی ژولیت هولم یعنی یکی از همان دو دختر نوجوان شدند. نویسنده‌ای که در حال حاضر کتاب‌های خود را با نام آن پری به چاپ می‌رساند. جکسون در این فیلم از بازیگرانی همچون ملانی لینسکی در نقش پارکر و کیت وینسلت در نقش هولم استفاده کرد. این فیلم نامزد جوایز اسکار در بخش فیلم‌نامه شد و همچنین جز ۱۰ اثر برتر سال از دید تایم، گاردین، قاصد صبح سیدنی و قاصد نیوزلند شد.

موفقیت مخلوقات آسمانی موجب جلب توجه شرکت میراماکس به کارهای جکسون و در نتیجه نمایش گسترده فیلم در آمریکا و امضای قرار داد به عنوان اولین همکاری بین آن‌ها شد.

سال بعد جکسون با همکاری یک فیلمساز ولینگتونی به نام کوستا بوتز شبه مستندی به نام نقره فراموش شده را ساخت. این کار بلندپروازانه که برای تلویزیون ساخته شده بود داستان کولین مک کنتری اولین فیلمساز نیوزلندی را به تصویر می‌کشد. کسی که او را به عنوان مخترع فیلم رنگی و فیلم ناطق می‌شناسند و قبل از مرگش برای یک فیلم حماسی به نام سالوم بسیار تلاش کرده بود. برخی از مردم معتقدند که این فیلم گواهی بر مهارت جکسون و بوتز دربه نمایش درآوردن زندگی نوآوران، پیشگامان و اسطوره‌های ملی نیوزلند است.

در همین دوران نیز پیتر جکسون و فران والش صاحب دو فرزند به نام‌های بیلی در سال ۱۹۹۵ و کیتی در سال ۱۹۹۶ شدند.

هالیوود، وتا و کمیسیون فیلم[ویرایش]

نقاشی از پیتر جکسون که بوسیله کاراکترهای فیلم‌هایش محاصره شده

موفقیت مخلوقات آسمانی، کمک به هموار کردن مسیر دریافت اولین بودجه بزرگ برای ساخت فیلم هالیوودی جکسون کرد. ترس آفرینان که بازیگرانی چون مایکل جی فاکس در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند در سال ۱۹۹۶ ساخته شد. این فیلم تا حدی نیز از سوی یک تهیه‌کننده آمریکایی به نام رابرت زمکیس حمایت می‌شد. جکسون اجازه ساخت کامل این فیلم کمدی ترسناک را در کشور نیوزلند گرفت در حالیکه آغاز ساخت این فیلم از یک شهر شمالی در آمریکا آغاز شد. این زمان فرصتی استثنایی برای تحول در کارهای جکسون و وتا ورکشیپ، کمپانی جلوه‌های ویژه (که مؤسس آن کسی است که در مخلوقات آسمانی جورج پورت بود) که معمولاً با جکسون همکاری داشته‌اند. وتا که نام جکسون را به عنوان همکار اول و همیشگی خود یدک می‌کشد در این دوران رشد قابل توجهی در زمینه ترکیب جلوه‌های فیزیکی و دیجیتالی پیدا کرد.

ترس آفرینان از لحاظ فروش به موفقیت قابل توجهی دست نیافت. برخی منتقدین معتقدند که یاس و ناامیدی نمایش داده شده در فیلم نسبت به قوه خیال پرهرج و مرج جکسون و فیلم‌های قبلی وی کمتر بود و همچنین در فیلم‌نامه نیز پیشرفت چشمگیری حس نمی‌شد. در فوریه سال ۱۹۹۷ جکسون از مجله نیوزلندی The Listener بخاطر تهمتی به او زده بود از طریق قانون شکایت کرد. این مجله ادعا کرده بود ترس آفرینان برای خراب کردن فیلم دیگران ساخته شده‌است. در پایان هم این قضیه پیگیری نشد. در همین زمان پروژه بازسازی فیلم کینگ کنگ توسط کمپانی یونیورسال استودیوز به وقت دیگری موکول شد که یکی از دلایل آن ساخت یک فیلم گوریلی دیگر به نام Mighty Joe Young بود که هنوز در دست ساخت بود.

بنظر نمی‌آمد که این دوران تحول برای جکسون کاملاً خوشایند بوده باشد. این دوران زمانی بود که بیشترین تنش میان جکسون و کمیسیون فیلم نیوزلند از زمانی که آن بودجه هنگفتی به جکسون تازه‌کار برای ملاقات با فیبلزها اختصاص داده شده بود شکل گرفت. جکسون ادعا کرده بود که کمیسیون قصد اخراج وی از پروژه فیبلزها را داشته درحالی که کمیسیون فیلم نیوزلند در گذشته با طرح سرمایه‌گذاری بر روی ۳فیلم بعدی جکسون موافقت کرده بود. در سال ۱۹۹۷ آقای کارگردان یک نقد طولانی در نکوهش کمیسیون در ضمیمه یک مجله به چاپ رساند. نقدی که او دلایلش را تصمیم‌گیری‌های متناقض توسط افراد بی صلاحیت دانسته بود.

سه‌گانه ارباب حلقه‌ها[ویرایش]

جکسون پس از رایزنی‌های زیاد موفق شد در سال ۱۹۹۷ حق فیلمسازی ارباب حلقه‌ها را از آن خود کند و راه برای به پرده کشیدن دنیای تالکین را تقریباً هموار کند اما مشکل از جایی شروع شد که جکسون فهمید هیچ شرکت هالیوودی ریسک نمی‌کند تا پروژه به این سنگینی را به کارگردانی جوان و نه چندان مشهور واگذار کند. جکسون حتی پیشنهاد داد که ۳ کتاب را در یک فیلم خلاصه کند اما باز هم شرکتی حاضر به قبول کردن نمی‌شد. در نهایت این کمپانی نیو لاین سینما بود که حاضر شد جکسون را حمایت مالی کند و با اصرار سران این شرکت جکسون پذیرفت که سه‌گانه ارجینال را بسازد.

کارگردانی[ویرایش]

جکسون ابتدا فقط فیلم‌های کمدی و ترسناک به عنوان یک کارگردان معمولی می‌ساخت. اما بعد از ساخت ارباب حلقه‌ها به شهرت جهانی و محبوبیت بین مردم و منتقدین شد. اما قطعاً بهترین فیلم کارنامه او فیلم ارباب حلقه‌ها: بازگشت پادشاه است. این فیلم با فروش ۱٬۱۱۹٬۱۱۰٬۹۴۱ در بین فیلم‌های پرفروش جهان قرار دارد.

تهیه کنندگی[ویرایش]

جکسون علاوه بر کارگردانی به تهیه‌کنندگی هم می‌پردازد.

او تهیه‌کننده اکثر فیلم‌های مهمش (سه‌گانه ارباب حلقه‌ها) می‌باشد. اما تهیه‌کننده فیلم‌های دیگری که کارگردانی نکرده (مثل فیلم ناحیه ۹) نیز می‌باشد.

بازیگری[ویرایش]

همچنین جکسون هم مانند آلفرد هیچکاک در اکثر فیلم‌های خودش هم حضور دارد نمونه بارز ان در هر سه قسمت سه‌گانه ارباب حلقه‌ها بود که در قسمت اول ان او را در شهر بری در حال خوردن هویج و همچنین در قسمت دوم فیلم یعنی دو برج او را در هنگام پرتاب نیزه از برج‌های شهر هِلمز دیپ به سمت اورک‌های می‌بینیم و در قسمت سوم فیلم نیز او سوار کشتی‌های دزدان دریایی اومبار است که توسط تیر لگولاس کشته می‌شود.

در فیلم هابیت ۲ ویرانی اسماگ نیز در نمای آغازین فیلم در شهر بری بازی کرده‌است.

سه‌گانهٔ هابیت[ویرایش]

پیتر جکسون سه‌گانهٔ دیگری با اقتباس از رمان هابیت: آنجا و بازگشت دوباره اثر پروفسور جی.آر.آر. تالکین در بروی پرده بزرگ برد؛ که در سال‌های ۲۰۱۲، ۲۰۱۳ و ۲۰۱۴ اکران عمومی شدند. اولین سری از این سه‌گانه با نام هابیت: سفری غیرمنتظره در سال ۲۰۱۲ اکران عمومی شد. این فیلم نتوانست آن طور که باید و شاید نظر منتقدین را جلب کند. ایرادی که به قسمت اول سه‌گانه هابیت وارد کردند، خسته‌کننده بودن آن بود.[۴] این مسئله با فروش خیره‌کننده فیلم کاملاً رد شد. چرا که با استقبال عمومی مواجه شد.[۵] «هابیت: سفری غیرمنتظره» توانست در سه رشته در آکادمی اسکار نامزد شود. از جمله: بهترین جلوه‌های ویژه، بهترین چهره‌پردازی و بهترین طراحی صحنه[۶] همچنین سه نامزدی در بفتا: بهترین میکس صدا، بهترین چهره‌پردازی و بهترین جلوه‌های ویژه،[۶]

قسمت‌های بعدی این سه‌گانه با نام‌های برهوت اسماگ و نبرد پنج سپاه در سال‌های ۲۰۱۳ و ۲۰۱۴ منتشر شدند.

دانستنی‌هایی در مورد پیتر جکسون[ویرایش]

  • مانند آلفرد هیچکاک در اغلب فیلم‌هایش حضور دارد.
  • همسرش فرن والش است که تقریباً در همه فیلم‌های پیتر جکسون به عنوان یکی از نویسندگان حضور دارد و تابحال سه بار هم اسکار دریافت کرده‌است.
  • گفته که برای ساخت مدل‌های شیره‌ای فیلم بدمزه، از اُوِن آشپزخانه مادرش استفاده کرده‌است!
  • فرزندانش بیل، جوان و کتی جکسون نام دارند.
  • کلکسیون مدل هواپیماهای جنگ جهانی اول را نگهداری می‌کند.
  • گفته شده در جریان ساخت ارباب حلقه‌ها: یاران حلقه تنها دو تی شرت در کل مدت زمان فیلمبرداری پوشیده است!
  • یکی از طرفداران گروه معروف بیتلز است.
  • در ۱۷ سالگی تحصیل را نیمه کاره رها کرده‌است.
  • یکی از طرفداران دو آتیشه فیلم کینگ کنگ (۱۹۳۳) است. خودش گفته که این فیلم باعث شده به کارگردانی علاقه‌مند شود.
  • تمام جلوه‌های ویژه فیلم بدمزه را خودش به تنهایی ساخته بود.
  • نوشتن فیلم‌نامه بازسازی کینگ کنگ را از سال ۱۹۹۶ آغاز کرده بود و سرانجام موفق شد در سال ۲۰۰۳ این فیلم را بازسازی و روانه سینما کند.
  • پدر و مادرش در جریان ساخت سه‌گانه ارباب حلقه‌ها از دنیا رفتند.
  • با همسرش در مرحله پس از تولید فیلم بدمزه در سال ۱۹۸۷ آشنا شد.
  • گفته می‌شود درآمد خالص جکسون از سه‌گانه ارباب حلقه‌ها چیزی در حدود ۱۲۵ میلیون دلار بوده‌است.
  • در جریان ساخت کینگ کنگ چشم خود را به دست تیغ جراحی سپرد و به همین دلیل دیگر عینک نمی‌زند.
  • پنج فیلم محبوبش: کینگ کنگ، طلوع مردگان، آرواره‌ها، رفقای خوب و ژنرال نام دارند.

فیلم‌شناسی[ویرایش]

سال عنوان فعالیت‌ها
کارگردان فیلم‌نامه‌نویس تهیه‌کننده جوایز
۱۹۷۶ دره (فیلم کوتاه) آری آری آری
۱۹۸۷ بدمزه آری آری آری
۱۹۸۹ ملاقات با فیبلزها آری آری نه
۱۹۹۲ مرده مغز آری آری نه
۱۹۹۴ موجودات آسمانی آری آری آری نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم‌نامه
۱۹۹۵ نقره فراموش شده آری آری نه
۱۹۹۶ جک بروان نابغه نه آری آری
ترس آفرینان آری آری آری
۲۰۰۱ یاران حلقه آری آری آری برنده اسکار بهترین فیلمبرداری، بهترین گریم، بهترین موسیقی، بهترین جلوه‌های ویژه،[۷] برنده بفتای بهترین کارگردانی
۲۰۰۲ دو برج آری آری آری برنده اسکار بهترین جلوه‌های ویژه، بهترین صداگذاری[۸]
۲۰۰۳ بازگشت شاه آری آری آری اسکار بهترین فیلم

برنده اسکار بهترین کارگردانی برای پیتر جکسون، بهترین فیلم‌نامه اقتباسی، بهترین تدوین، بهترین موسیقی، بهترین کارگردان هنری، بهترین طراحی لباس، بهترین چهره‌پردازی، بهترین آواز ارژینال، بهترین صدا، بهترین جلوه‌های ویژه[۹]

The Long and Short of It (short) نه نه آری
(executive)
۲۰۰۵ کینگ کونگ آری آری آری برنده اسکار بهترین ادیت صدا، بهترین جلوه‌های ویژه، بهترین میکس صدا
انتورایج (TV series)
(episode: "Gary's Desk")
نه نه نه
۲۰۰۸ عبور از خط آری آری نه
۲۰۰۹ منطقه ۹ نه نه آری نامزد اسکار بهترین فیلم، بهترین فیلم‌نامه اقتباسی، بهترین جلوه‌های ویژه، بهترین تدوین
استخوان‌های دوست‌داشتنی آری آری آری نامزد اسکار بهترین بازیگر مرد مکمل
۲۰۱۱ ماجراهای تن‌تن نه نه آری برنده جایزه گلدن گلوب بهترین انیمیشن برای پیتر جکسون
۲۰۱۲ غرب ممفیس نه نه آری نامزد بهترین مستند از بفتا
هابیت:سفر غیرمنتظره آری آری آری نامزد اسکار بهترین چهره پردازی، بهترین طراحی صحنه، بهترین جلوه‌های ویژه/ همچنین نامزد سه جایزه بفتا/ و برنده جایزه دانش و نو آوری برتر سال از آکادمی اسکار
۲۰۱۳ هابیت: برهوت اسماگ آری آری آری
۲۰۱۴ هابیت: نبرد پنج سپاه آری آری آری

منابع[ویرایش]

Peter Jackson (2014)

Sir Peter Jackson KNZM ONZ[1] (* 31. Oktober 1961 in Pukerua Bay, Neuseeland) ist ein neuseeländischer Filmregisseur, Filmproduzent, Drehbuchautor und Schauspieler. Bekannt wurde er besonders durch seine Regiearbeit in der Trilogie Der Herr der Ringe, die 17 Oscars erhielt, drei davon gingen an ihn.

Leben und Werk[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Herkunft[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Jackson wuchs in Pukerua Bay, etwa 30 Kilometer nördlich von Wellington auf. Seine Eltern, beide gebürtige Briten, waren Joan und William (Bill) Jackson.[2] Schon als Kind war Jackson ein begeisterter Filmfan und wuchs mit Werken von Ray Harryhausen und Serien wie Thunderbirds auf. In der Schule galt er eher als Sonderling. Seine alten Klassenkameraden erinnerten sich daran, dass er stets einen seltsam aussehenden Dufflecoat trug und auch nicht an Themen wie Sport sonderlich interessiert war.

Die Anfänge[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Jackson begann schon in jungen Jahren mit einer geschenkten Super-8-Kamera zu experimentieren. Sein Interesse am Filmen wurde noch größer, nachdem er erstmals den Klassiker King Kong und die weiße Frau (1933) gesehen hatte. Zunächst träumte er davon, als Erwachsener Spezialeffekte zu machen. Es entstanden mit seinem besten Freund Pete O'Herne die Filme Ponty Mython (eine Parodie auf Monty Python’s Flying Circus), Planet of the Peters (inspiriert von Planet der Affen), ein Film über den Zweiten Weltkrieg, für den er den heimischen Garten mit Schützengräben durchzog, sowie der Kurzfilm The Valley, der für einen Wettbewerb hergestellt, aber nicht prämiert wurde. Mit siebzehn Jahren brach er die Schule ab, um in der Filmbranche Fuß zu fassen, blieb allerdings vorerst erfolglos. Von seinem ersten Gehalt als Photolithograph bei der Wellington Evening Post kaufte er sich eine Kamera und begann mit der Arbeit an ersten Kurzfilmen.

Eines seiner Kurzfilmprojekte, der 1983 begonnenen Roast of the Day, entwickelte sich zu Jacksons erstem Spielfilm. Sämtliche Rollen wurden mit Freunden und Bekannten besetzt; auch Jackson selbst spielte zwei Charaktere. Die Handlung durchlief eine große Entwicklung. Sollte es ursprünglich um einen Kollektensammler gehen, der von Kannibalen gefressen wird, so waren es später Aliens, die sich als Rettungseinheit tarnen, um den Kollektensammler zu fressen, und schließlich ging es um eine Rettungsmannschaft, die einen Kollektensammler vor kannibalischen Aliens rettet. Erst nach vier Jahren wurde das Werk als abendfüllender Spielfilm vollendet, nachdem die New Zealand Film Commission Unterstützung gewährt hatte: Bad Taste, sein erster Spielfilm, gewann auf Festivals insgesamt 16 Fantasy- und Science-Fiction-Preise (auch im Rahmen des Cannes Film Festivals).[3] Nun wurde die heimische Filmbranche doch auf ihn aufmerksam. Der Gründer der New Zealand Film Commission Jim Booth verließ diese und arbeitete fortan bis zu seinem Tod 1994 als Produzent mit Peter Jackson zusammen.[4]

1987 heiratete Jackson Fran Walsh, die ebenfalls ein großer Filmfan ist und fortan an fast all seinen Projekten als Drehbuchautorin oder Co-Produzentin mitarbeitete.

Jackson dreht für das Fernsehen oder wirkt bei Spezialeffekten für Produktionen mit. Des Öfteren nutzt er die Chance, als Statist oder Nebendarsteller in seinen Filmen mitzuspielen. Sein Puppenfilm Meet the Feebles erregte die Öffentlichkeit und wurde daraufhin als „nicht jugendfrei“ eingestuft. Mit Braindead von 1992 folgte als nächste Arbeit wieder ein Horrorfilm, der heute Kultstatus genießt, aber in Deutschland in der ungeschnittenen Fassung nach § 131 StGB bundesweit beschlagnahmt wurde. Jacksons Werk zeigte hier besonders stark eine Anlehnung an Vorbilder wie Sam Raimi und George A. Romero, aber auch Buster Keaton und Monty Python. Man spricht vom Genre des „Funsplatter“, das Jackson mit Bad Taste gewissermaßen erfunden und mit Braindead zur Vollendung gebracht hat.

Das Drama Heavenly Creatures, mit Kate Winslet und Melanie Lynskey als jugendliche Mörderinnen, machte ihn 1994 international bekannt, als er dafür den Silbernen Löwen von Venedig und eine Oscar-Nominierung für das beste Drehbuch erhielt.

Durchbruch in Hollywood[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Jackson bei der Weltpremiere 2003 des dritten Teils des Herrn der Ringe in Wellington (Neuseeland)

Zusammen mit seiner Frau Fran Walsh gründete er die Filmproduktionsfirma WingNut Films. Zudem ist er an der Spezialeffekt-Firma Weta Digital beteiligt, die 1993 gegründet wurde. 1996 erschien The Frighteners mit Michael J. Fox in der Hauptrolle. Die Horrorkomödie thematisiert auf humorvolle Weise das Geschäft mit dem Tod. Fox spielt einen Geisteraustreiber, der seit einem Autounfall Tote sehen kann und mit diesen gemeinsam Geld verdient, indem er sie in diversen Wohnungen spuken lässt. Der Film litt an seinem aufgeblähten und komplizierten Drehbuch einerseits, seinen schrillen und unglaubwürdigen Charakteren andererseits. Trotzdem gelang Jackson eine interessante Mischung aus Krimi, Geistergeschichte, Komödie und Abenteuer, die visuell den Bogen zwischen Jacksons Frühwerken und seiner Mainstreamzeit schlägt.

1997 begannen die Vorbereitungen für das bisher größte Filmprojekt: die Verfilmung des Fantasy-Epos Der Herr der Ringe von J. R. R. Tolkien. Jackson verfilmte das Buch als Trilogie, alle drei Teile wurden am Stück an diversen Drehorten in Jacksons Heimat Neuseeland gedreht. Die Filme kamen 2001 (Der Herr der Ringe: Die Gefährten), 2002 (Der Herr der Ringe: Die zwei Türme) und 2003 (Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs) jeweils kurz vor Weihnachten weltweit in die Kinos.

Mit dieser Trilogie schuf Jackson einen Meilenstein der Filmgeschichte: alle drei Teile errangen zusammen 30 Oscar-Nominierungen und wurden letztendlich mit 17 Oscars ausgezeichnet. Der dritte Teil erhielt alle 11 Oscars, für die er nominiert wurde (darunter den Preis für den besten Film und die beste Regie). Außerdem wurde Die Rückkehr des Königs als erster Fantasy-Film überhaupt mit dem Oscar für den besten Film ausgezeichnet.

Durch die Herr der Ringe-Filme wurde Jackson praktisch über Nacht vom neuseeländischen Genreregisseur zu einem der erfolgreichsten und bekanntesten Filmemacher der Gegenwart. Obwohl er danach ankündigte, einen kleinen Film mit geringen Kosten drehen zu wollen, war sein nächstes Projekt die aufwändige Neuverfilmung von King Kong und die weiße Frau (King Kong), die am 14. Dezember 2005 weltweit in die Kinos kam. Auch wenn der Film Millionenbeträge an den Kinokassen einspielte, blieb er dennoch hinter den sehr hohen Erwartungen zurück.

Peter Jackson hatte 2007 einen kleinen Gastauftritt in der Komödie Hot Fuzz, verkleidet als Weihnachtsmann, welcher der Hauptperson des Filmes ein Messer durch die Hand stößt.

Aktuelle und zukünftige Projekte[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Peter Jacksons nächstes großes Projekt war die Verfilmung von Tolkiens Der Hobbit als Dreiteiler.[5] Produziert wurden die drei Filme von Warner Bros. in Kooperation mit Metro-Goldwyn-Mayer. Die Finanzierung und der internationale Vertrieb wurden von Warner Bros. übernommen.[6] Die Regie hat Peter Jackson selbst übernommen. Des Weiteren ist er zusammen mit seiner Frau Fran Walsh in der Rolle des ausführenden Produzenten tätig.[7] Die Drehbücher hat Peter Jackson zusammen mit Fran Walsh, Philippa Boyens und Guillermo del Toro geschrieben. Sowohl diverse Schauspieler (z. B. Ian McKellen, Andy Serkis) als auch kreative Mitarbeiter (z. B. Alan Lee) aus der Zeit von Der Herr der Ringe haben ihre Rollen auch in diesem Projekt wieder übernommen. Howard Shore arbeitete an der Musik, und in diversen Interviews sagte er, er habe einige musikalische Elemente bereits zur Zeit der Arbeit an Der Herr der Ringe gefunden. Die Dreharbeiten begannen am 21. März 2011. Die Weltpremiere des ersten Teils fand am 28. November 2012 statt.[8]

Jackson besitzt eine Option auf die Verfilmung von Naomi Noviks Temeraire-Romanzyklus, der historische Elemente mit fantastischen Elementen mischt. Jackson sagte in einem Interview mit der Internetseite aintitcoolnews.com, in der Vermengung von Historizität und Phantastik sehe er ganz deutlich ein prägendes Element seines filmischen Schaffens.

Nach wie vor spielt Jackson auch mit dem Gedanken, Bad Taste und The Frighteners fortzusetzen. Die geplante Verfilmung des Videospiels Halo sei vorerst auf Eis gelegt, teilte Jackson in einer Pressemitteilung mit. Weder Universal noch Fox hätten den Verträgen zur Finanzierung des Films zugestimmt.

Zudem hat er einem Fotografen im westfälischen Werl einen Besuch abgestattet, um sich mit ihm ausführlich über die Zerstörung der Möhnesperrmauer im Rahmen von Operation Chastise während des Zweiten Weltkriegs zu unterhalten. Diese Thematik wird im Film The Dam Busters behandelt werden, wobei es sich um eine Neuverfilmung des gleichnamigen Films aus dem Jahre 1955 handelt, in dem damals berühmte Schauspieler wie Richard Todd und Michael Redgrave mitwirkten. Die Regie soll Jacksons langjähriger Mitarbeiter, der Designer und Storyboarder Christian Rivers übernehmen.

Seit Herbst 2007 arbeitet Jackson zusammen mit Steven Spielberg an drei Tim-und-Struppi-Filmen. Der erste Teil der Trilogie trägt den Titel Die Abenteuer von Tim und Struppi – Das Geheimnis der Einhorn. Ob er wie geplant die Regie beim zweiten der drei Filme übernehmen wird, ist bisher unklar. Die Trilogie wird mit Motion-Capture-Technik als CGI-Animationsfilme gedreht. Der Kinostart war in Deutschland im Oktober 2011.

Am 31. Oktober 2014 erschien der Musikdokumentarfilm Planes, Trains and Eric. Dort produzierte Jackson zusammen mit Eric Clapton eine Mischung aus Reisegeschehen und Konzertmaterial des Weltstars.

Während des London Film Festival 2018 veröffentlichte Jackson den Dokumentarfilm They Shall Not Grow Old über das Leben an der Front und in der Heimat britischer Soldaten während des Ersten Weltkriegs, in dem neben Archivaufnahmen auch Zeitzeugen in Form von Tagebucheinträgen und mit Hilfe von Lippenlesern über Voiceover zu Wort kommen. Jackson hatte insgesamt über 600 Stunden Filmmaterial aus den Archiven des Imperial War Museum zur Auswahl, die er koloriert und in 3D transformiert auf eine Länge von 99 Minuten komprimierte. Peter Jackson widmete den Film seinem eigenen Großvater, der den Ersten Weltkrieg als Soldat erlebte. In einem Interview zur Premiere sagte er über den Film: „Krieg ist grauenvoll – wir wollten ihn nicht grauenvoller machen als er ist. Aber wir wollten ihn auch nicht verharmlosen.“ Der Film sollte ursprünglich an nur einem Abend in ausgewählten britischen Kinos laufen. Für den 11. November 2018, dem Tag des Waffenstillstand im Ersten Weltkrieg, ist die Premiere in der BBC geplant. Aufgrund der positiven Resonanz und des guten Einspielergebnisses ist eine weitere Veröffentlichung auch in anderen Teilen der Welt möglich.[9][10]

Am 27. November 2018 feierte der Film Mortal Engines: Krieg der Städte Premiere, bei dem Jackson sowohl als Drehbuchautor als auch als Produzent beteiligt ist. Die Regie übernahm Christian Rivers, mit dem Jackson bereits bei vielen Projekten zusammengearbeitet hat.

Familie[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Jackson hat mit Fran Walsh, die als Co-Produzentin, Co-Autorin und Co-Songwriterin ebenfalls drei Oscars für den dritten Teil der Der Herr der Ringe-Trilogie erhielt, zwei Kinder namens Billy (* 1995) und Katie (* 1996), die in der Fantasy-Trilogie und am Anfang von King Kong in mehreren kleinen Kurzauftritten zu sehen sind. Billy ist außerdem in der Szene mit den Babys in den schwebenden Laufgestellen in The Frighteners zu sehen.[11]

Filmografie[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Jahr Titel Regisseur Produzent Drehbuchautor Darsteller
Deutscher Titel Originaltitel
1976 The Valley The Valley Ja Ja Ja Ja
1987 Bad Taste Bad Taste Ja Ja Ja Ja
1989 Meet the Feebles Meet the Feebles Ja Ja Ja Nein
1992 Valley of the Stereos Valley of the Stereos Nein Ja Nein Nein
Braindead Braindead / Dead Alive Ja Nein Ja Cameo
1994 Heavenly Creatures Heavenly Creatures Ja Ja Ja Cameo
1995 Forgotten Silver Forgotten Silver Ja Ja Ja Er selbst
1996 Der Überflieger Jack Brown Genius Nein Ja Ja Nein
The Frighteners The Frighteners Ja Ja Ja Cameo
2001 Der Herr der Ringe: Die Gefährten The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring Ja Ja Ja Cameo
2002 Der Herr der Ringe: Die zwei Türme The Lord of the Rings: The Two Towers Ja Ja Ja Cameo
2003 Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs The Lord of the Rings: The Return of the King Ja Ja Ja Cameo
The Long and Short of It The Long and Short of It Nein Ja Nein Ja
2005 King Kong King Kong Ja Ja Ja Cameo
2007 Hot Fuzz – Zwei abgewichste Profis Hot Fuzz Nein Nein Nein Cameo
2008 Crossing the Line Crossing the Line Ja Nein Ja Nein
2009 District 9 District 9 Nein Ja Nein Nein
In meinem Himmel The Lovely Bones Ja Ja Ja Cameo
2011 Die Abenteuer von Tim und Struppi – Das Geheimnis der Einhorn The Adventures of Tintin Nein Ja Nein Nein
2012 West of Memphis West of Memphis Nein Ja Nein Nein
Der Hobbit: Eine unerwartete Reise The Hobbit: An Unexpected Journey Ja Ja Ja Cameo
2013 Der Hobbit: Smaugs Einöde The Hobbit: The Desolation of Smaug Ja Ja Ja Cameo
2014 Planes, Trains and Eric Planes, Trains and Eric Nein Ja Nein Nein
Der Hobbit: Die Schlacht der Fünf Heere The Hobbit: The Battle of the Five Armies Ja Ja Ja Cameo
2018 They Shall Not Grow Old They Shall Not Grow Old Ja Ja Ja Nein
Mortal Engines: Krieg der Städte Mortal Engines Nein Ja Ja Nein

Auszeichnungen[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Filme in den Top 250 der IMDb[12]
Platz Film
7 Der Herr der Ringe: Die Rückkehr des Königs
11 Der Herr der Ringe: Die Gefährten
15 Der Herr der Ringe: Die zwei Türme

Oscar[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

außerdem nominiert:

Saturn Award[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Weitere[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

Weblinks[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

 Commons: Peter Jackson – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise[Bearbeiten | Quelltext bearbeiten]

  1. Lincoln Tan: Better than the Oscars, says Sir Peter Jackson. The New Zealand Herald, 31. Dezember 2009, abgerufen am 20. Mai 2013 (englisch).
  2. King Kiwi. The Guardian, abgerufen am 16. Januar 2014 (englisch).
  3. Bad Taste. New Zealand Film Commission, abgerufen am 20. Mai 2013 (englisch).
  4. Jim Booth - Full Biography. The New York Times, abgerufen am 20. Mai 2013 (englisch).
  5. Jordan Zakarin: Third 'Hobbit' Film Confirmed. The Hollywood Reporter, 30. Juli 2013, abgerufen am 20. Mai 2013 (englisch).
  6. Mike Fleming Jr.: Warner Bros Taking WW Distribution (And Paying For) ‘The Hobbit’. Deadline.com, 6. Januar 2011, abgerufen am 20. Mai 2013 (englisch).
  7. Peter Jackson And New Line Cinama Join With MGM to Produce “The Hobbit” Movie. TheOneRing.net, 18. Dezember 2007, abgerufen am 20. Mai 2013 (englisch).
  8. Weltpremiere in Wellington: Die Hobbits sind los. Spiegel Online, 28. November 2012, abgerufen am 20. Mai 2013.
  9. „They Shall Not Grow Old“: Peter Jackson überrascht mit Erster-Weltkriegs-Doku haz.de, 18. Oktober 2018
  10. "Atemberaubend": Neuer Peter Jackson-Film nach Riesenerfolg doch in Deutschland? moviepilot.de, 18. Oktober 2018
  11. Billy Jackson in der IMDb
  12. Die Top 250 der IMDb (Stand: 30. Januar 2016)