هایپررئالیسم

ظرف میوه با طالبی، یک نمونه نقاشی هایپررئالیستی اثر مارو داوید.

هایپررئالیسم (به انگلیسی: Hyperrealism)‏ به سبکی در نقاشی و مجسمه‌سازی گفته می‌شود که یک عکس یا نمونهٔ واقعی را با جزییاتِ دقیق تداعی کند.

تاریخچه

هایپررئالیسم در فارسی به «فراواقعیت» ترجمه می‌شود. در واقع هایپررئالیسم به عنوان پیشرفتی در روش ساخت آثار نقاشی و مجسمهٔ فوتورئالیسم محسوب می‌گردد. این اصطلاح اولین‌بار در اوایل دههٔ ۲۰۰۰ در ایالات متحده آمریکا و اروپا به عنوان یک جنبش هنری مستقل و یک سبک هنری ظهور کرده‌است.

دیدگاه

بهترین نقاشی‌های هایپررئالیسم معمولاً آن‌هایی‌اند که با عکس اشتباه گرفته می‌شوند و همین است که توانایی یک هنرمند هایپررئالیسم را نشان می‌دهد؛ توانایی تکنیکی تولید یک نقاشی که آن‌قدر به واقعیت نزدیک باشد که با عکس اشتباه گرفته شود. نقاشان این سبک در این روند آن‌قدر بر عدم دخالت در واقعیت تأکید دارند که کارشان ماشینی به نظر می‌رسد. اما یک هنرمند موفق کاری می‌کند که توانمندی در پس کار ظاهراً ماشینی تابلوهای هایپررئالیستی پنهان شود.

هنر هایپررئالیسم دنیای واقعی و فیزیکی را جدی می‌گیرد، آن‌قدر که گاهی در نقاشی‌ها با دنیای واقعی‌تری روبه‌رو هستیم تا در واقعیت. هایپررئالیسم تلاش می‌کند واقعیت را تا آن‌جا که می‌تواند تحریف‌نشده منتقل کند.

روش

در هایپررئالیسم از عکس استفاده می‌شود، به این ترتیب که از یک صحنه چندین عکس از یک زاویه می‌گیرند، سپس شروع می‌کنند به نقاشی آن صحنه، پس از چاپ عکس‌ها، از آن برای تصحیح خطوط نقاشی و اگر رنگی بودند برای تصحیح رنگ‌ها استفاده می‌کنند؛ البته برای دقت بیشتر با شطرنجی کردن عکس کارشان را پیش می‌برند.

هنرمندان

«کانالتو» هنرمند ایتالیایی و «ریچارد استس» را می‌توان از نقاشان بارز این سبک نام برد.

جستارهای وابسته

• فوتورئالیسم
• جنبش‌های هنری

منابع

• «آشنایی با مکتب هایپررئالیسم (Hyperrealism)». تارنمای همشهری آنلاین، ۲۰ آذر ۱۳۹۰. بایگانی‌شده از نسخهٔ اصلی در ۲۵ آذر ۱۳۹۰.