لی کرزنر

از ویکی‌پدیا، دانشنامهٔ آزاد
پرش به: ناوبری، جستجو


لی کرزنر
نام اصلی لنا کرسنر
زادهٔ ۲۷ اکتبر ۱۹۰۸(۱۹۰۸-10-۲۷)
بروکلین، نیویورک،
درگذشت ۱۹ ژوئن ۱۹۸۴ میلادی (۷۵ سال)
نیویورک سیتی،
همسر(ها) جکسون پولاک
ملّیت آمریکایی
دین یهودی
رشته نقاشی
جنبش اکسپرسیونیم انتزاعی
امضا


لی کرزنر {{انگلیسی|Lee Krasner (زاده ۲۷ اکتبر ۱۹۰۸- درگذشته ۱۹ ژوئن ۱۹۸۴) یکی از نقاشان با نفوذ جنبش اکسپرسیونیم انتزاعی در نیمه ی دوم قرن ۲۰ بود.

زندگی و تحصیلات[ویرایش]

کرزنر در ابتدا با نام لنا کرسنر (به انگلیسی: Lena Krassner) در ۲۷ اکتبر ۱۹۰۸ در بروکلین، نیویورک از یک خانواده ی مهاجر یهودی اهل بیسارابیا زاده شد.

لی تحصیلات خود را در کوپر یونین[۱] و آکادمی ملی طراحی[۲] به پایان رساند و از سال ۱۹۳۵ تا ۱۹۴۳ در "وی پی ای فدرال آرت پراجکت"[۳] کار کرد. او از سال ۱۹۳۷ به شاگردی هانس هافمن[۴] (هنرمندی که اصول و قوائد کوبیسم را آموخته بود) در آمد. نفوذ و قدرت هافمن به کرزنر کمک کرد تا کارهای او مستقیما به سمت نئو-کوبیست انتزاعی گرایش پیدا کند. هافمن در مورد آثار کرزنر توضیح میداد که: "این کار به اندازه ای خوب است که شما متوجه نمی شوید به وسیله ی یک زن نقاشی شده." در سال ۱۹۴۰ لی کرزنر همراه با یک گروه از هنرمندان آمریکایی که نقاشان انتزاعی بودند، شروع به نمایش آثارش کرد.

در ۲۵ اکتبر ۱۹۴۵ او با یکی دیگر از هنرمندان این جنبش، یعنی جکسون پولاک ازدوج کرد.

مرگ[ویرایش]

لی کرزنر در سال ۱۹۸۴ در ۷۵ سالگی درگذشت. او از بیماری آرتریت (التهاب مفاصل) رنج میبرد.

آثار[ویرایش]

کرزنر معمولا به جدا کردن و بریدن بخش هایی از طراحی ها و نقاشی هایش به منظور کلاژ کردن می پرداخت. و باقیمانده ی آثار را دست نخورده رها میکرد یا اینکه در آنها تجدید نظر میکرد. و در نتیجه اثر نهایی باقیمانده ی کرزنر نسبتا ابعاد کوچکی داشت.

کاتالوگ آثار او در سال ۱۹۹۵ توسط آبرامز انتشار یافت، تنها ۵۹۹ قطعه از کارهایش لیست شده است.

کرزنر در گیر و دار یک مبارزه ی بزرگ بر سر پذیرش هویتش توسط عموم بود. هویت هم از منظر "زن بودن" و هم از منظر اینکه همسر پالک بود . بنابراین او معمولا کارهایش را با حروف اول نام و نام خانوادگی اش امضا میکرد تا از اسمش جنسیت زدایی کند به طوری که هویتش قابل تشخیص نباشد.

در طول دورانی که کزرنر و پالک به عنوان دو هنرمند جایگاه قابل تقدیری نداشتند به یکدیگر اطمینان خاطر میدادند و یکدیگر را حمایت میکردند. درست مانند پیکاسو در طول دوره ی کوتاه فعل و انفعالاتش به همراه ژرژ براک. بده بستان هر روزه ی لی کرزنر و جکسن پالک برای هر دو هنرمند برانگیزاننده و پر هیجان بود. آن دو میجنگیدند به منظور حق قانونی خودشان، آمادگی برای کار کردن و بیان فردیشان. آنها مخالف محافظه کاری و همرنگ شدن با جماعت و فرهنگ سرکوب گری بودند که پذیرای ارزش های فردیشان نبود. فرهنگی که به بهانه ی پیچیدگی های مدرنیسم در مقیاس کلی بود.

میراث[ویرایش]

شش ماه پس از مرگش موزه ی هنر مدرن نیویورک[۵] یک نمایشگاه از مرور آثار لی کرزنر برپا کرد. نیویورک تایمز در باره ی این نمایشگاه نوشت که: این آثار به خوبی نمایش دهنده ی جایگاه کرزنر در مدرسه نیویورک به عنوان یک هنرمند مهم ، مستقل در نسل پیشگام اکسپرسیونیسم انتزاعی است. آثار تکان دهنده وی از رتبه ی بالایی در نیمه ی دوم قرن بیستم برخوردار است در. در سال ۲۰۰۸ لی کرزنر یکی از چهار هنرمند زنی بود که مرور کلی آثارش توسط موزه هنر مدرن نیویورک به نمایش درآمد. سه هنرمند دیگر لوئیس بورژوا ( نمایش کلیه آثار در ۱۹۸۲)، هلن فرانکن تالر[۶] (نمایش کلیه آثار ۱۹۸۹)، و الیزابت مورای (نمایش کلیه آثار در ۲۰۰۴) بودند.

آثار طراحی و نقاشی کاغذی کرزنر در سال ۱۹۸۵ به" آرشیو هنر آمریکا" اهدا شد. که کلیه ی این آثار در سال ۲۰۰۹ بر روی شبکه ی مجازی انتشار یافت. پس از مرگ وی خانه کرزنر در ایست همپتن تبدیل به "استودیو و خانه پالک_کرزنر" شد. این مکان برای بازدید عموم آزاد است.

"بنیاد پالک_کرزنر" یک قسمت مجزا می باشد که از سال ۱۹۸۵ برقرار شد. این موسسه در راستای اهداف و خواسته های لی کرزنر از جمله همیاری و پشتیبانی با هنرمندان جوان و با استعدادی بود که نیاز مالی دارند.


پانویس[ویرایش]

  1. Cooper Union
  2. National Academy Of Design
  3. WPA Federal Art Project
  4. Hans Hofmann
  5. MOMA
  6. Helen Frankenthaler

پیوند به بیرون[ویرایش]